ゲームアートは、アート史における革命ではなく、進化形だ。

古典絵画を読み解き、ゲーム開発に生かす！

描画の基本、人体、美術解剖学、デザイン要素。巨匠の絵作りの秘訣とは！？

紙やカンバスに向き合う、コンピュータスクリーンに映し出す、どちらにしてもアーティストの使命は、平らなな四角形に奥行きを与え、生き生きとした世界を見せること。
基本の描画スキル、ライト、陰影、色彩からはじめ、複雑なキャラクターや世界の描き方へと進みます。古典のアート技法を基本として身につければ、プレイヤーにエモーショナルエクスペリエンスを提供できます。

本書は「Drawing Basics and Video Game Art: Classic to Cutting-Edge Art Techniques for Winning Video Game Design」（Watson-Guptill刊）の日本語版です。

【目次】
LEVEL 01 / 基礎
LEVEL 02 / 描画の実践
Level 03 / 人体
Level 04 / 美術解剖学
Level 05 / デザインの基本要素
Level 06 / 環境デザイン
Level 07 / キャラクターデザイン
Level 08 / 色彩とデジタルツール
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