60万部突破の世界的ベストセラー！　写真の構図とデザインの教科書
スマートフォンカメラやSNS時代に対応して完全改訂！！

印象に残る写真、何度も見返したくなる写真を撮るために必要な知識を
撮影術の第一人者、マイケル・フリーマンが具体例で徹底解説

本書を読むと、次のことがわかります
－ビジュアルアートに共通する、「デザインの基本」
－フレーム、レンズ、カメラ位置による「写真の見え方の違い」
－人間の視覚の仕組みと、「構図への影響」

デザインの基本要素、レンズとタイミング、色と光といったトピックを
1つずつ丁寧に取り上げていきます。
さらに、原則にとどまらず「その破り方」と「破る理由」をひも解いていきます。

マイケル・フリーマン（Michael Freeman）：
フォトルポルタージュ、スタジオ撮影、建築写真などの分野で50年を超えるキャリアを重ね、
世界で最も多くの作品を世に送り出しているフォトグラファー。
執筆した写真撮影に関する書籍は、合計400万部以上発行され、28の言語に翻訳されました。
長年にわたり『スミソニアン』誌の中心的な写真家として活躍し、
『タイム』『ライフ』の書籍『ナショナルジオグラフィック』誌にも多数の写真を提供しています。

【もくじ】
■CHAPTER 1 画像のフレーム
■CHAPTER 2 被写体と意図
■CHAPTER 3 デザインの基本
■CHAPTER 4 グラフィック
■CHAPTER 5 レンズとタイミング
■CHAPTER 6 色と光
■CHAPTER 7 プロセス

「The Photographer’s Eye – Definitive Edition: Composition and Design for Better Digital Photos」（Ilex Press刊）の
日本語版です。